Video Musik Terbaik tahun 2020 Bagian 1

Video Musik Terbaik tahun 2020 Bagian 1 – Sementara pandemi memaksa kita semua di dalam tahun ini, beberapa artis favorit ini membuat kita terganggu dan mengangkat semangat kita dengan membuat terobosan baru dengan visual mereka.

Entah berjingkat-jingkat ke dalam funhouse seksual berwarna permen Cardi B dan Megan Thee Stallion, bersenang-senang dalam persona drag tak terduga Bad Bunny, atau masuk ke acara camgirl FKA bersama dengan rapper 645AR.

Video Musik Terbaik tahun 2020 Bagian 1

Penggemar musik disuguhi prasmanan klip yang memukau dan inventif dari pendatang baru dan bintang mapan. Lihat beberapa pilihan ini untuk video musik terbaik tahun 2020, tercantum dalam urutan abjad berdasarkan nama artis, di bawah ini.

645AR: “Sum Bout U” [ft. FKA twigs]

Sementara pandemi menghancurkan industri hiburan dewasa utama, ia menghembuskan kehidupan baru ke platform langganan seperti OnlyFans, situs langsung ke konsumen yang memungkinkan penciptanya meningkatkan otonomi finansial dan artistik. Dalam video mereka untuk “Sum Bout U,” 645AR dan ranting FKA mengeksplorasi keintiman digital dan mendemonstrasikan bagaimana kerja seks bisa menjadi bentuk seni tersendiri.

Di sebuah situs fiksi bernama Onlycamzzz, ranting menari dan berpose dalam sejumlah ansambel mode tinggi dan kepala kelinci yang menyeramkan. Menonton dari belakang pengaturan multi-monitor, 645AR adalah orang yang pingsan, dengan panik memasukkan informasi kartu kreditnya dan mengirim tip. Konsep ini disusun oleh ranting-rantingnya sendiri dan mengubah “Sum Bout U” dari lagu kebangsaan horny on the main menjadi karya pemberdayaan kreativitas dan tenaga. -Quinn Moreland.

Arca: “Nonbinary”

Ada film unggulan dengan minat visual yang kurang dari video dua menit Arca untuk “Nonbinary”. Dalam serangkaian mise-en-scènes cyborg yang luar biasa yang dibuat bersama seniman dan sutradara Frederik Heyman, Arca terbaring di atas alas berbatu, ditusuk oleh gunting besar.

Bersandar dengan kaki di sanggurdi ginekologi saat robot merawat perutnya yang sedang hamil; memberlakukan versinya sendiri tentang Botticelli’s Birth of Venus saat dia mengapung di atas kuburan yang banjir.

Tidak ada yang diselesaikan atau dijelaskan dalam tontonan yang absurd dan memikat ini, atau dalam argumen yang ditiru antara malaikat batin Arca dan iblis yang menutupinya. Intinya adalah kemungkinan, baik/dan di dalam diri, mengejar euforia gender yang tak terbatas dan fantastis. -Anna Gaca.

Bad Bunny: “Yo Perreo Sola”

Seperti yang ditunjukkan peristiwa baru-baru ini, pria terkenal mana pun dapat mengenakan gaun untuk pemotretan mewah dan dipuji oleh penggemar sebagai raja yang mendorong batas.

Tapi apa yang membuat “Yo Perreo Sola” dari Bad Bunny menarik secara visual bukan hanya subversi kasual dari stereotip gender meskipun itulah tepatnya yang dilakukan superstar reggaeton, mengambil beberapa tampilan drag yang berbeda selama video musik.

Disutradarai bersama oleh Benito sendiri, seni itu sendiri adalah jari tengah yang lucu untuk maskulinitas beracun; ini memaksa pendengar biasa dari genre tradisional machismo untuk mengarahkan kembali perspektif mereka ke empati dan rasa hormat terhadap wanita dan komunitas LGBTQ+.

Setelah lampu padam, video ditutup dengan teks tebal berwarna merah dalam bahasa Spanyol: “Jika dia tidak ingin berdansa denganmu, hormati dia, dia twerks sendirian.” Apa yang disebut budaya terbangun mungkin tidak keren, tetapi kemanusiaan dasar pasti seperti neraka. -Noah Yoo.

Beyoncé: “ALREADY” [ft. Shatta Wale & Major Lazer]

Dengan perilisan film Disney+ Black Is King musim panas ini, Beyoncé membuktikan bahwa ia tetap menjadi yang terdepan dalam visual musik. Koreografinya emosional dan atletis. Ceritanya pribadi dan jelas.

Referensinya bersifat spiritual dan terpelajar. “SUDAH” duet dengan bintang dancehall Ghana, Shatta Wale, diproduksi oleh Diplo dan GuiltyBeatz hanyalah satu sketsa lima menit dari Black is King yang berdurasi satu setengah jam.

Tetapi dalam batas-batasnya, itu masih menyerukan tarian jalanan Afrika Barat, beragam token kekayaan Afrika, fotografi Salvador Dalí, dan simbol seni, kehidupan, dan waktu luang yang lebih global.

Dalam rangkaian sekitar selusin adegan terpisah, kehidupan hitam berdenyut dan berdetak seperti hati yang berkembang. Bahkan sebagai bagian dari upaya sinematik yang besar, “ALREADY” adalah dunianya sendiri. -Mankaprr Conteh.

Cardi B: “WAP” [ft. Megan Thee Stallion]

Untuk keberanian dan kegembiraan belaka, tidak ada yang lain tahun ini yang melampaui “WAP,” sebuah paean yang kurang ajar ke vagina disertai dengan video bertabur bintang yang tepat.

Segera mengumpulkan lebih dari 26 juta tampilan dalam 24 jam pertama di YouTube, “WAP” menempatkan Cardi dan Megan di sebuah rumah mewah polikromatik yang penuh dengan harimau, macan tutul, ular, dan akting cemerlang sebagai cameo.

Klip itu adalah fantasmagoria anggaran tinggi dengan lidah tertanam kuat di pipinya, saat keduanya berjingkat main-main dari kamar ke kamar berpura-pura kaget pada setiap pengungkapan.

Tentu saja, video cabul yang menyenangkan itu benar-benar mengejutkan beberapa pakar konservatif, yang berbondong-bondong ke Fox News untuk secara terbuka mencengkeram mutiara mereka dan mendorong kedua bintang rap itu menjadi sorotan politik sebagai penengah provokasi seksual.

Tetap jujur pada dirinya sendiri seperti biasanya, Cardi memiliki respons yang sangat ringkasterhadap suara: “Itu tidak membuatku marah. Itu membuatku bahagia. Mereka terus berbicara dan jumlahnya terus meningkat. ” -Eric Torres.

Christine and the Queens: La vita nuova

Film pendek ini sama dekadennya dengan menu mencicipi 15 macam. Romantis seperti berjalan-jalan di sepanjang Sungai Seine saat senja. Sama menyegarkannya dengan lari 5K pada hari pertama musim semi. Ini adalah enkapsulasi paling berani dan paling lengkap dari estetika Christine dan Ratu sampai saat ini.

Setiap detik dari video berdurasi 14 menit, yang menghidupkan sebagian besar EP La vita nuova dari Chris ‘2020, diisi dengan koreografi yang sangat ekspresif (milik kolaborator Sia Ryan Heffington), kecantikan mistis (lawan main Chris termasuk faun vampir), dan cukup berenda busana untuk mengisi Vogueedisi September.

Difilmkan di dalam dan sekitar gedung opera Palais Garnier yang penuh hiasan di Paris, film ini menceritakan kisah fantastik seorang seniman yang berjuang melawan hasratnya untuk cinta, untuk seni, untuk ekspresi murni.

Pada adegan terakhir, Chris menemukan kembali lothario Saturday Night Fever John Travolta melalui lensa aneh sambil dengan kejam menggigit leher bintang tamu Caroline Polachek. Ini adalah sinema art-pop yang kaya akan sejarah dan sangat tidak takut untuk merintis jalannya sendiri. -Ryan Dombal.

Denzel Curry / Kenny Beats: “UNLOCKED”

Di komputernya, Kenny Beats memiliki folder untuk “Topless Steve Buscemi Pics” dan “Shrek Fanfiction”, tetapi entah bagaimana, file untuk kolaborasi Denzel Curry-nya tidak dapat ditemukan. Film pendek 24 menit dari rapper Florida Selatan dan produser veteran untuk “UNLOCKED” melanjutkan (pentas) daging sapi internet yang membuat takut penggemar mereka pada awal Februari: Curry menyerbu studio Kenny, marah karena EP mereka bocor secara online.

Untuk mengungkap apa yang terjadi, mereka menggerakkan diri kembali ke Masa Depan-bergaya ke komputer Kenny, memulai perjalanan liar melalui beberapa alam semesta animasi.

Satu menit, mereka ada di manga horor Jepang; selanjutnya, mereka ditampilkan seperti Scooby-Doo. Dari pertarungan konyol dan persaudaraan hingga tampilan visual yang memukau dan akhir yang mengejutkan, “UNLOCKED” adalah kesenangan yang mutlak. -Cat Zhang.

Duval Timothy: “Slave”

Di tahun ketika bintang-bintang besar go publicdalam perjuangan untuk mendapatkan rekaman master mereka, video claymation Duval Timothy untuk “Slave” menawarkan ilustrasi yang paling memukau tentang apa artinya kehilangan kendali atas pekerjaan Anda.

Sementara kata “budak” dinyanyikan berulang kali di latar belakang, video tersebut menunjukkan Timotius mencurahkan semua energi kreatifnya untuk merekam musik.

Anda melihatnya membelai musik di tangannya; itu adalah file.WAV yang menggemaskan dan kekanak-kanakan, yang segera dibelenggu dan diambil oleh para profesional industri musik kulit putih.

Timothy akhirnya menemukan musiknya terkunci dan menangis, dan ketika air mata tanah liat menutupi wajah tanah liat Timotius, itu benar-benar memilukan. Dia membebaskan musiknya (yang melambangkan bagaimana dia membeli kembali masternya dalam kehidupan nyata) dan berpose di atas gunung dengan dua ikon Hitam yang memperjuangkan kepemilikan atas pekerjaan mereka: Prince dan Nipsey Hussle. Ini adalah gambar penutup ikonik yang bisa digantung di museum. -Evan Minsker

Jayda G: “Both of Us”

 “Both of Us” karya Jayda G adalah gaya piano house yang menyenangkan, intim seperti bisikan kamar tidur dan komunal seperti lagu di lantai dansa semua direkam dengan pedih kesadaran bahwa berbagi pengalaman secara langsung dengan orang asing bukanlah pilihan cerdas sekarang.

“Aku hanya ingin bersamamu,” produser dan DJ kelahiran Kanada yang berbasis di London ini juga dikenal sebagai Jayda Guy lilts, dalam lagu pembuka dari dua lagu EP 2020-nya, Both of Us / Are You Down.

Video ini disutradarai oleh fotografer/videografer London, Lou Jasmine, dengan rapi menyatukan semua kontradiksi itu, dengan foto-foto sederhana dari Guy di rumah, di klub, dan berjemur di alam berbunga-bunga, sekawanan burung terbang dengan anggun di atas.

Untuk bagian ketiga katarsis lagu, bagian di mana drum keluar, trek studio memberi jalan kepada tepuk tangan penonton langsung, dan tidak, kaulah yang memiliki sesuatu di mata Anda. -Marc Hogan.

Kelly Lee Owens: “Corner of My Sky” [ft. John Cale]

Visual Kelly Lee Owens untuk “Corner of My Sky” menempatkan kiasan Man vs. Machine dalam miniatur, dengan aktor Michael Sheen berjuang melawan akal sehat pemanggang roti misterius.

Video Musik Terbaik tahun 2020 Bagian 1

Dia menjatuhkan satu potong roti demi sepotong roti saat alat itu menghilang dari roti to-be-nya; suasana hatinya menjadi gelap dari rasa ingin tahu menjadi frustrasi seperti itu. John Cale bernyanyi untuk merayakan hujan dengan refrein berulang yang sesuai dengan pengulangan impian tentang inkuisisi dapur Sheen.

Bersulang akhirnya muncul, tidak di mana pun roti panggang berada dan dengan Sheen tidak ada yang lebih bijak, dengan bercanda mempertanyakan sifat harapan versus hasil. -Allison Hussey.

Continue Reading

Share

Video Musik Terbaik tahun 2020 Bagian 2

Video Musik Terbaik tahun 2020 Bagian 2 – Selama masa pandemi dimana beberapa tempat diberlakukan lockdown, kita akan mudah bosa dalam melakukan aktivitas yang dilakukan secara berulang terutama aktivitas tersebut dilakukan hanya boleh di dalam rumah.

Berikut ini beberapa video musik yang direkomendasikan dan merupakan video musik terbaik pada tahun 2020 selama masa pandemi.

Video Musik Terbaik tahun 2020 Bagian 2

Moses Sumney: “Bystanders”

Moses Sumney memiliki kekuatan untuk membuat ruang kapitalisme yang paling membosankan sekalipun terasa hampir suci. Dalam video untuk “Bystanders,” lamunan tiada henti tentang synth yang menetes dan harmoni vokal kisi kristal, Sumney dan wakil sutradara Josh Finck menawarkan pandangan berputar-putar tentang dua tempat parkir terpencil Dollar General dan Kmart, masing-masing yang saling memudar saat malam menjadi siang.

Di kedua tribun, sosok Sumney bertelanjang dada, tegas, menantang tanpa batas. Seperti kebanyakan dari kita, Sumney tidak bisa tidak berpartisipasi dalam perdagangan global, tetapi yang menginspirasi adalah bagaimana dia menolak membiarkan dirinya diredupkan olehnya. -Marc Hogan.

Perfume Genius: “Describe”

Parfum Genius ‘Mike Hadreas sering kali sibuk dalam video yang diarahkan sendiri untuk “Jelaskan”: pisau, peniup daun, seseorang, orang lain, satu set gunting saat dia mendengung dari rambut rekan dengan tangan ditekan di matanya.

Saat Hadreas bernyanyi, meminta kejelasan tentang lingkungannya, adegan itu menjadi lebih sulit untuk diuraikan, cengkeraman literalnya menyerah pada tumpukan tubuh yang menggeliat dan terjalin bermandikan warna berbeda.

Pemandangan pertanian dan gerakan mengalir dari penghuninya tetap surealis dan berputar cukup mendebarkan. -Allison Hussey.

Phoebe Bridgers: “Garden Song”

Jenis tertentu kursus kesendirian melalui musik Phoebe Bridgers: jenis di mana Anda berjalan-jalan di sekitar toko obat di dini hari, atau masuk ke mobil Anda dan memilih tujuan berdasarkan lagu pertama yang diputar di radio.

Atau, seperti yang dia gambarkan dalam video “Garden Song” yang penuh asap dan psikedelik, ketika Anda memukul bong sendirian di kamar Anda dan tiba-tiba menemukan diri Anda dikunjungi oleh teman, monster, dan pria bertelanjang dada berputar-putar di belakang Anda.

Disutradarai oleh saudara laki-lakinya Jackson, ini adalah sketsa menawan dan menyenangkan yang diakhiri dengan resolusi yang terlalu familiar: roboh menghadap ke bawah di tempat tidur. -Sam Sodomsky.

Rico Nasty: “Own It”

Ini dimulai dengan Rico Nasty mengenakan topeng jimat kuning cerah dihiasi dengan paku seukuran es, dipasangkan dengan pakaian renang kuning yang dicat dan platform kuning yang membingungkan.

Cakar akrilik berhiaskan berlian menonjol dari jari tangan dan kakinya. Itu diakhiri dengan rapper dalam gaun babydoll persik berenda dan sarung tangan renda, memakai kalung yang terbuat dari bagian boneka yang terputus dan sepatu yang dibungkus dengan bungkus gelembung.

Berbagai asesorisnya di sepanjang video meliputi: udang di ujung jarinya, benda-benda tumpul yang menyala di atas mahkota, tindikan alis yang mengeja namanya, dan wig yang dipelintir menjadi bentuk sangkar.

Tidak sejak masa kejayaan Lady Gaga memiliki video musik yang menampilkan pernyataan mode yang begitu liar dan mencengangkan. Dan di tahun di mana sebagian besar dari kita secara eksklusif mengenakan celana olahraga, kita sangat membutuhkannya. -Amy Phillips.

SZA: “Hit Different” [ft. Ty Dolla $ign]

Untuk singel punggung bungkuk SZA “Hit Different,” dia duduk di kursi sutradara untuk menciptakan alegori mewah dalam citranya sendiri. Mengenakan pakaian kuning dan tie-dye, penyanyi dan penari latarnya melakukan koreo di depan setumpuk mobil di tempat barang rongsokan, dengan cahaya redup yang membuat semuanya menjadi kilauan lembut.

Kemudian, dia berkeliaran di lapangan, diolesi cat tubuh dengan warna darah untuk kejutan yang mengejutkan. SZA menyimpan yang terbaik untuk yang terakhir: dengan mengenakan manik-manik kerajaan dan mengangkangi kuda pommel, dia memecahkan dinding keempat dan bernyanyi ke kamera saat perlahan meluncur ke luar. Setiap gambar adalah pengingat bahwa visi kreatifnya semakin tajam. -Eric Torres.

The 1975: “The Birthday Party”

Dengan plot yang dapat dijual kepada penulis Black Mirror, video “The Birthday Party” berlangsung di fasilitas rehabilitasi online yang dipenuhi dengan meme animatronik dan humanoid yang dirender CGI, menggesek ke kanan pada telepon tak terlihat di hutan surgawi yang dihapus dari dunia.

Semuanya baik dan bagus, tetapi seperti kebanyakan hal tahun 1975, detail-detail kecil itulah yang melekat pada Anda, seperti resepsionis robot yang mengenakan kawat gigi dan menyenandungkan salah satu lagu hits lama band, atau gerakan tarian melankolis Matty Healy saat dia berfantasi untuk kembali ke pergaulannya.

Hidup: “Ayo pergi ke suatu tempat di mana aku akan terlihat,” dia bernyanyi, “Sesedih kelihatannya.” Memang menyedihkan, tapi anehnya menghibur. -Sam Sodomsky.

The Weather Station: “Robber”

Seorang pria pengirim DoorDash berkeliaran di hutan, menatap smartphone-nya. Seorang reporter berita TV mendorong mikrofonnya ke wajah penyanyi itu, lalu dengan cepat menariknya ketika dia memutuskan dia tidak akan mengatakan sesuatu yang cukup sensasional untuk memuaskan pendengarnya.

Video “Perampok” The Weather Station, yang disutradarai oleh pemimpin band Tamara Lindeman, mengarahkan kehidupan kita yang dimediasi layar ke dalam sebuah penjajaran yang surealis, membuat adegan-adegan akrab baru meresahkan dengan menempatkannya di tengah hutan.

Lindeman memberikan penampilan akting yang memukau, mengenakan setelan cermin dan memberikan pandangan yang ambigu: pada karakter lain, pada kita melalui layar tampilan kita sendiri.

Dia seperti pengunjung dari dunia lain, tidak yakin apakah akan mengasihani makhluk manusia yang kikuk di sekitarnya atau takut pada mereka. -Andy Cush.

Continue Reading

Share

Album Ambien Terbaik 2020 Bagian 1

Album Ambien Terbaik 2020 Bagian 1 – Ketika Pitchfork mengundang komposer elektronik Keith Fullerton Whitman untuk membawa kita ke dalam misteri musik ambien beberapa tahun yang lalu, dia bertanya, “Musik apa yang tidak ambien di abad ke-21?” Dia bersungguh-sungguh secara retoris, sebagai pengamatan tentang rentang perhatian pendengar yang semakin terancam.

Album Ambien Terbaik 2020 Bagian 1

Semua musik saat ini, dari lagu pop berdurasi tiga menit hingga skor film yang dibuat oleh IMAX, secara default “tidak dapat diabaikan sekaligus menarik”, Seperti rumusan terkenal Brian Eno.

Namun di tahun di mana banyak dari kita mendapati diri kita menatap dinding untuk jangka waktu yang lama, gagasan tentang “musik wallpaper” tidak lagi tampak sepele.

Lebih dari genre lainnya, ambient sering kali menawarkan semacam emosi kosong, dan keunikannya cocok untuk pendengar dalam mencari hal-hal yang sangat berbeda: penghiburan, transportasi, atau bahkan mati rasa sederhana.

Bahkan tanpa pandemi penutupan klub dan menghancurkan rasa kolektif waktu linier, 2020 mungkin akan menjadi tahun spanduk untuk musik ambient. Ambient gaya samar yang ditandai dengan garis-garis yang mengalir, atmosfer tanpa ketukan, dan, seringkali, penekanan pada timbre dan tekstur di atas melodi atau ritme telah meningkat untuk sementara waktu.

Tetapi tahun ini, didorong oleh tekanan kesendirian yang dipaksakan, gagasan ambient benar-benar tampak ada di mana-mana, dari musik country hingga Kristen bahkan di TV.

Anggota Kepulauan Masa Depan dan Napalm Death melakukan proyek sampingan ambien nominal. Dinosaurus Punah yang Sangat Besar membuat rekaman seputar kicau burung, mencerminkan tidak adanya kebisingan kota secara tiba-tiba. Craig Wedren, William Tyler, dan Deradoorian menjelajahi padang rumput baru yang atmosferik dalam pekerjaan mereka;

James Krivchenia dari Big Thief menukar stik drumnya dengan rekaman lapangan, dan rekan bandnya Adrianne Lenker melengkapi album folk yang dipilih dengan jari dengan lonceng angin selama 40 menit.

Ana Roxanne: Because of a Flower

Album kedua musisi Los Angeles Ana Roxanne, dan album pertamanya untuk Kranky, mengacu pada berbagai tradisi: zaman baru, goth, ambient, dan bahkan post-rock.

Harmoni vokalnya dididik dalam nyanyian Hindustan; tandingan bass dan gitarnya yang luas mengingatkan pada titans slowcore Low; jejak musik abad pertengahan mengingat momen ketika musik liturgi dan rakyat Eropa Timur dapat ditemukan diajukan bersama Cocteau Twins dan This Mortal Coil.

Namun semuanya bermuara pada musik kemurnian yang berkilauan. Identitas interseks Roxanne membingkai tema albumlagu penutup mengambil contoh rekaman Alessandro Moreschi yang berusia seabad, salah satu castrati yang terakhir tetapi pesannya untuk menemukan kegembiraan dalam pengetahuan diri dan cinta diri bersifat universal.

Cosmic Surveillance: Cosmic Surveillance Volume 1

Setelah beberapa tahun berbaring, Joel Shanahan dari Oregon menikmati tahun yang sangat produktif. Di bawah nama alias Golden Donna -nya yang sudah lama berjalan , dia merilis album techno yang berfokus pada perangkat keras dan emosional yang rumit pada bulan Maret.

Kemudian, sebagai Auskultasi, dia berbalik dan menjatuhkan rekor yang lebih bernuansa hanya dua bulan kemudian, terjun ke dunia bawah gelap techno ambient yang pahit. Pada bulan September, dia menandatangani nama aslinya ke Frozen Clock Hovering yang lebih eksperimental, di mana dia bergulat dengan depresi melalui drone yang dingin dan bergema, dank sebagai ruang bawah tanah yang berjamur.

Akhirnya, bulan lalu, dia membersihkan alias Cosmic Surveillance miliknya yang jarang digunakan untuk potongan album self-titled dari kain yang lebih Spartan.Cosmic Surveillance bergabung dengan acara BBC Radiophonic Workshop dengan bantalan megah sekolah Berlin dan sirkuit musik noise yang hangus; itu tergantung sementara dalam keseimbangan antara dronescape yang mematikan dan progresi harmonis yang lebih kontemplatif.

Musik, yang dibuat Shanahan dengan menjalankan rekaman lapangan melalui pengaturan modularnya, terbungkus dalam statis dan desis. Lapisan kebingungan itu cocok dengan karakter ekspresifnya yang sedih namun dijaga. Ada keindahan yang nyata di sini, tetapi semuanya terjadi di balik tirai abu.

Emily A. Sprague: Hill, Flower, Fog

Di mana dua album pertama Emily A. Sprague terbuat dari drone lembut dan bentuk kabur, di Hill, Flower, Fog musisi Los Angeles memunculkan nada yang lebih jelas dari synth modularnya.

Ping dengan riang, mereka menelusuri lingkaran-lingkaran malas di udara, membawa sugesti lonceng angin dan seruling hutan, bersama dengan semua lamunan pastoral yang ditimbulkan oleh suara itu.

Direkam selama satu minggu di bulan Maret, ketika kenyataan pandemi baru saja mereda bagi banyak orang di AS, album itu dimaksudkan, katanya, “sebagai soundtrack untuk hari-hari baru ini, praktik, jarak, kerugian, berakhir, dan permulaan.”

Namun, nada suara cenderung mengarah ke kunci utama, dan teksturnya lembut secara seragam; sebagai tanggapan atas pergolakan, Sprague menawarkan rasa keseimbangan yang abadi.

Flora Yin-Wong: Holy Palm

Beberapa album memanggil rasa tempat yang cukup seperti Flora Yin-Wong ‘s Holy Palm. Diambil dari rekaman lapangan dan catatan suara iPhone yang diambil pada perjalanan musisi elektronik kelahiran London yang tampaknya tidak pernah berakhir, album tersebut menyatukan suara gong, kicauan burung gagak, nyanyian biksu, pengumuman bandara, alat musik gesek, langkah kaki di salju, bahkan potongan kotoran dan garasi Inggris ditemui di stereo mobil seseorang.

Album Ambien Terbaik 2020 Bagian 1

Semua titik referensi ini berputar bersama menjadi gelombang hitam bergulung suara yang membengkak seperti gelombang musim dingin, dihiasi dengan kapar dari segala sesuatu yang telah mereka telan.

Ini adalah rekor yang dapat menghentikan Anda di saat-saat terbaik; dalam tahun yang tidak bergerak seperti ini, hal itu dijiwai oleh tindakan perjalanan dengan sihir hitam, memikat dan mengancam dalam ukuran yang sama.

Continue Reading

Share

Album Ambien Terbaik 2020 Bagian 2

Album Ambien Terbaik 2020 Bagian 2 – Kemunculan ambien yang tiba-tiba terasa seperti tanda pergeseran budaya yang lebih dalam. Musik berbasis suasana hati membuat lompatan dari daftar putar ke toko kaset.

The “melambat + reverb” fenomena memperkenalkan penggemar Lil Uzi Vert dan Trippie Redd untuk pusing, estetika ambient-berdekatan; “Caretaker challenge” mendorong penggemar TikTok dari video berdurasi 15 detik menjadi video berdurasi enam jam dari musik ballroom berhantu yang menghapus pikiran.

Album Ambien Terbaik 2020 Bagian 2

Untuk yang benar-benar berkomitmen, produser Inggris Auntie Flo meluncurkan Ambient Flo, stasiun radio online 24 jam dengan hamparan kicau burung opsional. Sementara itu, ambien terus membuat terobosan ke tempat-tempat yang tidak terduga.

Dengan pembatalan festival, andalan trance yang terus-menerus meningkat seperti Ferry Corstenmemutuskan untuk menolak. Bahkan Diplo yang menyolok, bertelanjang dada, bertopi sepuluh galon membuat album ambient.

Beatless, tanpa bentuk, berat musik disarikan selalu terdiri porsi yang signifikan dari mendengarkan saya, jadi ini tahun banner di headphone saya (dan saya turntable, juga). Saya terpesona, di atas segalanya, oleh banyaknya bentuk musik ambien, dan berbagai bentuk ekspresi yang dimungkinkannya.

Saya menemukan ritme baru di pasang surut dan aliran Bellows’ arus bawah; Saya menemukan dunia fantasi yang hidup di Tingkat Air Mukqs; Saya menemukan keheningan yang disambut dalam Penampilan Chris Abrahams dan Música Callada/See the Welter karya James Rushford, keduanya album meditasi piano solo yang pada dasarnya adalah musik ambien dengan nama lain.

Ketika saya melihat kembali ke tahun 2020, salah satu dari sedikit kenangan indah yang saya miliki tentang itu adalah periode musim panas ini ketika saya bangun setiap pagi sebelum fajar dan berjalan di jalan tanah melalui pedesaan dekat tempat saya tinggal.

Untuk waktu yang lama, soundtrack saya adalah Kite Symphony: Four Variations karya Roberto Carlos Lange, meditasi di langit di atas Marfa, Texas, yang nada pastelnya menyatu sempurna dengan pemandangan matahari terbit saya sendiri.

Itu adalah kesempatan tidak hanya untuk meregangkan kaki saya tetapi untuk membebaskan pikiran saya. Ini adalah 16 album, termasuk Lange’s, yang membawa saya paling jauh tahun ini, bahkan ketika saya tidak dapat menjelajah lebih jauh dari yang dapat dilakukan oleh kaki saya sendiri.

Pinkcourtesyphone: Leaving Everything to Be Desired

Musik yang dirilis Richard Chartier dengan namanya sendiri cenderung ke arah ultra-minimalis: gemuruh seismik, dengungan listrik, dan gaung gua. Ini sangat keras, ruang hampa tempat emosi meledak. Tapi sebagai Pinkcourtesyphone, Chartier menuruti kecenderungannya yang lebih sentimental.

Dia menyebutnya “musik suasana hati negatif”; bersumber dari sumber orkestra yang kaya yang telah direntangkan dan dibengkokkan menjadi gelombang bergelombang dengan nada keunguan, ini menunjukkan inversi aneh dari easy listening. Leaving Everything to Be Desired, tindak lanjut dari Indelicate Slices 2017, mengandung unsur-unsur yang secara lahiriah “musikal” seperti apa pun dalam katalognya: akord rosy, keriuhan terompet lambat, senar simfoni.

Frekuensi kental Pinkcourtesyphone mengingat looper lisergik sepertithe Caretaker dan William Basinski; di beberapa tempat, sepertinya dia telah melapisi selusin soundtrack John Williams yang berbeda, semuanya diperlambat dan dicampur menjadi goo yang kental dan manis.

Arus deras mengalir melalui kesembilan trek, menarik bahkan bagian yang paling melodi (“makan di teras yang rumit” yang indah, menampilkan fantasia yang halus oleh Luigi Turra) ke alam paling gelap dari alam bawah sadar. Ini adalah putaran baru pada musik tidur, menawarkan sonik yang setara dengan selimut berbobot.

Rafael Toral & João Pais Filipe: Jupiter and Beyond

Rafael Toral telah menghabiskan sebagian besar karir rekamannya selama tiga dekade menjelajahi ruang angkasa sebagai konsep fisik dan metaforis.

Pada judul-judul seperti Saturnus, Moon Field, dan serial Space multi-bagiannya, dia telah menggunakan gitar listrik dan elektronik untuk membuat drone yang menggugah, hampir taktil yang tampak seperti produk dari ruang tiga dimensi seperti halnya waktu.

Di Jupiter and Beyond, dia terus mendorong ke luar bersama pemain perkusi João Pais Filipe. Menyalurkan air mancur disonansi, kedengarannya di tempat-tempat seperti Sunn O, tanpa ujung bawah yang berlebihan; di tempat lain, ini mengingatkan pada “isolasionis” Ambient awal 1990-an.

Memanfaatkan hanya gong, lonceng, dan umpan balik, Toral membuat sketsa dunia aktivitas yang sarat dengan sugesti: sulur mirip vinil yang melilit batang kaca, dan burung mekanis yang bertengger di cabang logam, dan, tentu saja, kerajinan bola melayang melewati bola besar, menelan keheningan dari kehampaan antarplanet.

Roberto Carlos Lange: Kite Symphony, Four Variations

Ketika pandemi melanda AS Maret lalu, Roberto Carlos Lange dari Brooklyn dan istrinya, seniman visual Kristi Sword, berada di Marfa, Texas, mengerjakan karya multi-media yang melibatkan layang-layang mylar dan rekaman angin.

Tidak bisa pulang, dan dengan dukungan dari organisasi seni nirlaba Ballroom Marfa, mereka menetap untuk jangka waktu yang lama, untuk melihat ke mana proyek tersebut akan membawa mereka. Kite Symphony, Four Variations adalah cuplikan dari proyek yang jauh lebih luas, yang melibatkan “patung sementara” dan lanskap gurun itu sendiri.

Album Ambien Terbaik 2020 Bagian 2

Namun sebagai pengalaman mendengarkan, album empat lagu berdurasi 32 menit itu berdiri sendiri dengan elegan. Untuk membuat album, Lange paling dikenal sebagai penyanyi-penulis lagu elektro-pop eksperimental Helado Negro Dibuat dengan skor grafis yang digambar oleh Sword, memanfaatkan rekaman lapangan dan instrumen buatan sendiri yang dibuat dari labu dan benda-benda temuan; musisi lokal Jeanann Dara dan Rob Mazurek menyumbangkan viola dan cornet.

Secara bergantian liris dan murni atmosfer, hasilnya intim dan ekspansif: Dalam satu saat, seekor lebah yang berdengung bersentuhan dengan mikrofon di tanah; selanjutnya, senar, klakson, dan piano di gereja yang terkunci berubah warna menjadi biru kemerahan dari matahari terbenam di padang rumput yang berdebu.

Continue Reading

Share