Album Ambien Terbaik 2020 Bagian 1

Album Ambien Terbaik 2020 Bagian 1

Album Ambien Terbaik 2020 Bagian 1 – Ketika Pitchfork mengundang komposer elektronik Keith Fullerton Whitman untuk membawa kita ke dalam misteri musik ambien beberapa tahun yang lalu, dia bertanya, “Musik apa yang tidak ambien di abad ke-21?” Dia bersungguh-sungguh secara retoris, sebagai pengamatan tentang rentang perhatian pendengar yang semakin terancam.

Album Ambien Terbaik 2020 Bagian 1

Semua musik saat ini, dari lagu pop berdurasi tiga menit hingga skor film yang dibuat oleh IMAX, secara default “tidak dapat diabaikan sekaligus menarik”, Seperti rumusan terkenal Brian Eno.

Namun di tahun di mana banyak dari kita mendapati diri kita menatap dinding untuk jangka waktu yang lama, gagasan tentang “musik wallpaper” tidak lagi tampak sepele.

Lebih dari genre lainnya, ambient sering kali menawarkan semacam emosi kosong, dan keunikannya cocok untuk pendengar dalam mencari hal-hal yang sangat berbeda: penghiburan, transportasi, atau bahkan mati rasa sederhana.

Bahkan tanpa pandemi penutupan klub dan menghancurkan rasa kolektif waktu linier, 2020 mungkin akan menjadi tahun spanduk untuk musik ambient. Ambient gaya samar yang ditandai dengan garis-garis yang mengalir, atmosfer tanpa ketukan, dan, seringkali, penekanan pada timbre dan tekstur di atas melodi atau ritme telah meningkat untuk sementara waktu.

Tetapi tahun ini, didorong oleh tekanan kesendirian yang dipaksakan, gagasan ambient benar-benar tampak ada di mana-mana, dari musik country hingga Kristen bahkan di TV.

Anggota Kepulauan Masa Depan dan Napalm Death melakukan proyek sampingan ambien nominal. Dinosaurus Punah yang Sangat Besar membuat rekaman seputar kicau burung, mencerminkan tidak adanya kebisingan kota secara tiba-tiba. Craig Wedren, William Tyler, dan Deradoorian menjelajahi padang rumput baru yang atmosferik dalam pekerjaan mereka;

James Krivchenia dari Big Thief menukar stik drumnya dengan rekaman lapangan, dan rekan bandnya Adrianne Lenker melengkapi album folk yang dipilih dengan jari dengan lonceng angin selama 40 menit.

Ana Roxanne: Because of a Flower

Album kedua musisi Los Angeles Ana Roxanne, dan album pertamanya untuk Kranky, mengacu pada berbagai tradisi: zaman baru, goth, ambient, dan bahkan post-rock.

Harmoni vokalnya dididik dalam nyanyian Hindustan; tandingan bass dan gitarnya yang luas mengingatkan pada titans slowcore Low; jejak musik abad pertengahan mengingat momen ketika musik liturgi dan rakyat Eropa Timur dapat ditemukan diajukan bersama Cocteau Twins dan This Mortal Coil.

Namun semuanya bermuara pada musik kemurnian yang berkilauan. Identitas interseks Roxanne membingkai tema albumlagu penutup mengambil contoh rekaman Alessandro Moreschi yang berusia seabad, salah satu castrati yang terakhir tetapi pesannya untuk menemukan kegembiraan dalam pengetahuan diri dan cinta diri bersifat universal.

Cosmic Surveillance: Cosmic Surveillance Volume 1

Setelah beberapa tahun berbaring, Joel Shanahan dari Oregon menikmati tahun yang sangat produktif. Di bawah nama alias Golden Donna -nya yang sudah lama berjalan , dia merilis album techno yang berfokus pada perangkat keras dan emosional yang rumit pada bulan Maret.

Kemudian, sebagai Auskultasi, dia berbalik dan menjatuhkan rekor yang lebih bernuansa hanya dua bulan kemudian, terjun ke dunia bawah gelap techno ambient yang pahit. Pada bulan September, dia menandatangani nama aslinya ke Frozen Clock Hovering yang lebih eksperimental, di mana dia bergulat dengan depresi melalui drone yang dingin dan bergema, dank sebagai ruang bawah tanah yang berjamur.

Akhirnya, bulan lalu, dia membersihkan alias Cosmic Surveillance miliknya yang jarang digunakan untuk potongan album self-titled dari kain yang lebih Spartan.Cosmic Surveillance bergabung dengan acara BBC Radiophonic Workshop dengan bantalan megah sekolah Berlin dan sirkuit musik noise yang hangus; itu tergantung sementara dalam keseimbangan antara dronescape yang mematikan dan progresi harmonis yang lebih kontemplatif.

Musik, yang dibuat Shanahan dengan menjalankan rekaman lapangan melalui pengaturan modularnya, terbungkus dalam statis dan desis. Lapisan kebingungan itu cocok dengan karakter ekspresifnya yang sedih namun dijaga. Ada keindahan yang nyata di sini, tetapi semuanya terjadi di balik tirai abu.

Emily A. Sprague: Hill, Flower, Fog

Di mana dua album pertama Emily A. Sprague terbuat dari drone lembut dan bentuk kabur, di Hill, Flower, Fog musisi Los Angeles memunculkan nada yang lebih jelas dari synth modularnya.

Ping dengan riang, mereka menelusuri lingkaran-lingkaran malas di udara, membawa sugesti lonceng angin dan seruling hutan, bersama dengan semua lamunan pastoral yang ditimbulkan oleh suara itu.

Direkam selama satu minggu di bulan Maret, ketika kenyataan pandemi baru saja mereda bagi banyak orang di AS, album itu dimaksudkan, katanya, “sebagai soundtrack untuk hari-hari baru ini, praktik, jarak, kerugian, berakhir, dan permulaan.”

Namun, nada suara cenderung mengarah ke kunci utama, dan teksturnya lembut secara seragam; sebagai tanggapan atas pergolakan, Sprague menawarkan rasa keseimbangan yang abadi.

Flora Yin-Wong: Holy Palm

Beberapa album memanggil rasa tempat yang cukup seperti Flora Yin-Wong ‘s Holy Palm. Diambil dari rekaman lapangan dan catatan suara iPhone yang diambil pada perjalanan musisi elektronik kelahiran London yang tampaknya tidak pernah berakhir, album tersebut menyatukan suara gong, kicauan burung gagak, nyanyian biksu, pengumuman bandara, alat musik gesek, langkah kaki di salju, bahkan potongan kotoran dan garasi Inggris ditemui di stereo mobil seseorang.

Album Ambien Terbaik 2020 Bagian 1

Semua titik referensi ini berputar bersama menjadi gelombang hitam bergulung suara yang membengkak seperti gelombang musim dingin, dihiasi dengan kapar dari segala sesuatu yang telah mereka telan.

Ini adalah rekor yang dapat menghentikan Anda di saat-saat terbaik; dalam tahun yang tidak bergerak seperti ini, hal itu dijiwai oleh tindakan perjalanan dengan sihir hitam, memikat dan mengancam dalam ukuran yang sama.

Share